文章包含读《美学》有感、美学读后感（368字）、美学四讲读后感（572字）、中国美学史读后感（600字）、《美学散步》读后感（641字）、美学三书读后感（667字）、街道的美学读后感（713字）等400字、600字、700字、800字左右的读后感优秀作文8篇，供您参阅。

美学读后感_368字

在《美学散步》一书中，作者宗白华对审美现象的价值本性进行了深入挖掘。作者从人的本质与价值的本质入手，论证了审美活动本质上是一种价值活动的思想，论证了作为审美现象的“美”与价值现象的相关性与本质联系，作者令人信服地将审美界定于价值范畴内。作者在强调审美现象的精神性和文化性的同时指出，“审美的秘密可能隐藏于主体客体的关系之中，表现于那可感受、可体味的意义、意蕴、意味之中。它是一种特殊的价值形态。”

读宗先生的《美学散步》，感到扑面而来的生命气息，是生命的节奏和对人生的关怀。就像刘小枫总结的：“作为美学家，宗白华的基本立场是探寻使人生的生活成为艺术品似的创造……在宗白华那里，艺术问题首先是人生问题，艺术是一种人生观，‘艺术式的人生’才是有价值、有意义的人生。”

当我们用审美的眼光看学问时，学问已不再是学问，而是艺术，是人生。

成语人生观：对人生价值和意义所持有的观点。如：王朔《玩儿的就是心跳》：“他在他们面前装得很老练很大方，侃侃而谈，吹着他那套生意经和人生观。”又如：年轻人要有正确的人生观。

成语侃侃而谈：侃侃：理直气壮，从容不迫。理直气壮、从容不迫地说话。如：《论语·乡党》：“朝，与下大夫言，侃侃如也。”又如：却从来不曾见过象这位蛮子般的那末侃侃而谈，旁若无人的气概。——郑振铎《桂公塘·三》

美学四讲读后感_572字

李泽厚《美学四讲》，麦坚老师推荐的一本书，其中课题讲到的是几种美的本质论。到此课题的时候应该仔细的阅读并加于记录。

书本第一节谈美学是什么的内容，解释美学从无到有，至今为止有一部分学者特别是作家和艺术家认为美学不能作为艺术学科而存在，究竟美学能不能在为一种艺术呢，美学研究的又是什么内容呢？

美学不能作为艺术理论，人类美不能凭着理论来研究美，但是美学他是一门艺术哲学，现阶段来说他是哲学里面的一种，研究美学的学者都是哲学家，黑格尔，鲍姆嘉通，休谟……

而哲学是研究人类词语，人生的诗的研究人的一种学科，所以美学与人的生活悉悉相关，从而得出美学的存在与时代。社会有着必然的联系。例如：在自然资本主义时期，艺术和美学领域是以浪漫主义（包括批判的现实主义）到印象派的自我表现为特征；帝国主义瓜分殖民地引起世界大战的时期，艺术和美学领域是抽象主义以丑为美以苦为乐的自我抗议的异化理论和艺术符号为特征。第二次世界大战以后则进入后帝国主义时期，殖民地已纷纷独立，构成了庞大的第三世界，现代化科技和生产力的猛增，跨国公司的强大，中小型企业的繁荣，白领工人的扩大……使世界的经济，政治，文化日益在进入一个新的阶段，在艺术——美学领域，则以多元化的不拘一格，艺术与日常生活的空前广泛地渗透，花样翻新的加速度和商业文化与反商业文化的对抗和对流等为特征。

成语不拘一格：拘：限制；格：规格，方式。不局限于一种规格或一个格局。如：清·龚自珍《己亥杂诗》：“我劝天公重抖擞，不拘一格降人才。”又如：不但体裁，风格，题材，表现手法可以鼓励勇于创新，甚至连主题，也可以是不拘一格的。——秦牧《“果王”的美号》

成语花样翻新：指独出心裁，创造新花样。如：清·孙道干《小螺庵病榻忆语》附录·姜葆初《用十五咸全韵》：“天吴柴凤绣垂缪，花样翻新新色嵌。”又如：花样翻新，无奇不有。——孙犁《秀露集·第一个洞》

中国美学史读后感_600字

我在上课的时候偷闲重新读了读叶朗的《中国美学史大纲》，感觉如发现新大陆一般，又有新的收获，得到不少启发。可能是由于久未读过书了，又或者是过于堕落，曾经并没有注意到与古代造物思想相关的问题。我从来对自己的记忆能力就不自信，并总觉得“好记性不如烂笔头”，如此，就用电脑记下自己的一些稚嫩的观点或想法，以供日后从事这方面的探索做点准备。

虽然没有读过原版的《易传》一书，对此也知之甚少，以前只知道《易经》和《易传》组合起来便是《周易》，但是今日读《中国美学史大纲》中关于“《易传》的美学”一章，还是间接的了解了当中有关哲学和美学的部分内容，与此同时，也思索了些问题。

叶朗提到的《易传》中“立象以尽意”和“观物取象”的美学原则。“言不尽意”须通过“立象”来“尽意”，这是一个有趣的问题。站在古代造物这一角度来看，“象”可以是具体的物件，也就是说借助于这些具体的器物可以充分表达古代哲人的理念或者意念。至于“象”如何取得，这就必须通过“观物”了，只有“观”外界事物，进而提炼、抽取，才能获得“象”。写到这里，不由的想起杭间所写的《中国工艺美学思想》一书中对古代工艺思想的阐释，他认为古代哲学思想多是通过技艺来印证的。翻翻先秦诸多的典籍，如《礼记》、《老子》、《庄子》、《列子》等，确实都有通过举技艺的例子来论证自己的观点，“托象以明义，因小以喻大”（韩康伯）似乎也是先秦时代表工艺哲学思想的重要方式。

成语言不尽意：情意曲折深远，言语难以全部表达。常用于书信末尾，表示说的话没能把意思都表达出来。如：《易·系辞上》：“书不尽言，言不尽意。”又如：病中作词一阙，调寄《菩萨蛮》，奉上文郎云杰翰座，谨望挽回春色。词不尽言，言不尽意。——元·贾仲名《萧淑兰》第三折

《美学散步》读后感_641字

《美学散步》是宗白华先生的代表作，也是他生前惟一一部结集出版的美学著作。作者没有建构什么美学理论体系，而是用他行云流水般的抒情笔触、爱美的心灵引领读者去体味来自生活中无所不在的艺术美，待得我散步归来，我发觉自己的心灵得到了升华与净化。对于体味中国艺术至境，宗白华原则的是从“错彩镂金”走向“芙蓉出水”，以他特有的方式将中国美学的各方特色熔铸出来并标举到了极致。

宗白华先生认为，美学的内容，不一定在于哲学的分析、辑的考察，也可以在于个人的行动所启示的美的体会和体验。他的美学研究不重哲学的分析、逻辑的考察，而重趣谈、风度、艺术和审美的体验；不是从逻辑定义和概念辨析出发，而是从美的体会或体验出发；不是纠缠于本质、对象、特征等美学理论的空泛讨论，而是凭借自己深沉的心胸去充分领略、感受大自然、艺术人中的生命美、境界美。

宗白华美的态度是超俗的，又是入世的。他在书中展示了一个美的人生和宇宙，充满了亲切感与家园感。宗先生从一丘一壑一花一鸟中发现了“宇宙是无尽的生命”，也发现了它是“平整的秩序，圆满的和—谐”。英国诗人勃莱克的“一花一世界，一沙一天国”就是这种描述的最景致的诗句。没有一种以天地为庐而又悠悠自足的博大情怀，没有一种能澄情以观道的空明澄澈，是不可能发现这种生动与清和的美的统一。而他似乎轻而易举地领悟到了美的神韵，如在拈花微笑间顿悟了一切声光，色彩和形象中微妙精深的律动和气韵。

任何一个爱美的中国人，任何一个热爱中国艺术的人，都应该读这部书——《美学散步》。

成语无所不在：到处都存在，到处都有。如：宋·张君房《云笈七签》第44卷：“或存太一在兆左右，坐卧背向无所不在也。”又如：电灯光死去时发出的凄惨的叫声还在空中荡漾，虽然声音很低，却是无所不在。——巴金《家》四

成语行云流水：行云流水[xíng yún liú shuǐ][源]轼启。近奉违，亟辱问讯，具审起居佳胜，感慰深矣。轼受性刚简，学迂材下，坐废累年，不敢复齿缙绅。自还海北，见平生亲旧，惘然如隔世人，况与左右无一日之雅，而敢求交乎？数赐见临，倾盖如故，幸甚过望，不可言也。所示书教及诗赋杂文，观之熟矣。大略如行云流水，初无定质，但常行於所当行，常止於所不可不止，文理自然，姿态横生。孔子曰：“言之不文，行而不远。”又曰：“辞达而已矣。”夫言止於达意，即疑若不文，是大不然。求物之妙，如系风捕影，能使是物了然於心者，盖千万人而不一遇也。而况能使了然於口与手者乎？是之谓辞达。辞至於能达，则文不可胜用矣。另可参考：《宋史·卷三三八·苏轼列传》话说周末时，有一高贤，姓庄名周，字子休，宋国蒙邑人也。曾仕周为漆园吏。师事一个大圣人，是道教之祖，姓李名耳，字伯阳。伯阳生而白发，人都呼为老子。庄生常昼寝，梦为蝴蝶，栩栩然於园林花草之间，其意甚适。醒来时，尚觉臂膊如两翅飞动，心甚异之。以後不时有此梦。庄生一日在老子座间讲《易》之暇，将此梦诉之於师。却是个大圣人，晓得三生来历。向庄生指出夙世因由，那庄生原是混沌初分时一个白蝴蝶。……今日被老子点破了前生，如梦初醒。自觉两腋风生，有栩栩然蝴蝶之意。把世情荣枯得丧，看做行云流水，一丝不挂。老子知他心下大悟，把《道德》五千字的秘诀，倾囊而授。庄生嘿嘿诵习修炼，遂能分身隐形，出神变化。

美学三书读后感_667字

初读《美学三书》是在我大学毕业后的第一年。大学毕业后我去到湖北的一个小城参加工作，在那里我得到了一间杂房和一张书桌。在简陋的环境里，我开始了我的悦读之旅。

一桌一椅一盏桔黄的灯，人就在灯下神游于上下五千年中。听起来《美学三书》好象是一本书，但实际上它是三本书组成的一个系列，包括《美的历程》、《华夏美学》和《美学四讲》。读完《美的历程》，再读《华夏美学》，越读越着迷，读来觉得满齿生香。

《美的历程》以时间为线索，从中国原始社会时期的图腾与宗教舞蹈开始，讲到夏商周时代的青铜饕餮与线条艺术，讲到先秦理性精神，讲到楚汉浪漫主义，讲到魏晋风度与佛陀世容，经历盛唐之音与宋元山水意境后，来到明清各种文艺思潮。

打开《美学三书》，触摸的是中国士大夫的精神世界，接受到的是典型的东方的美学启蒙。你听，“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”，屈原的叹息把儒家的仁义道德深沉真挚地感情化了，其精神世界的美，美在一往情深；你看，“暮春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞雩，咏而归”，这样的画面表明，儒者即使奔波劳碌救世济民之际，仍然可以保持着一种超脱的审美情趣；你再细细体味，“采菊东篱下，悠然见南山”，是不是又是另外一种超脱的适宜的喜悦，它既非宗教的狂欢，又非世俗的快乐，当真是“此中有真意，欲辨已忘言”。

《华夏美学》的最后一章曾提到过近代中国美育替代宗教的趋势。再读《美学三书》，我在想，如果你对前进的方向觉得困惑，那么重新温习中华五千年来的美学精粹吧，兴许能从其中找到方向，找到安宁与平静。如若不信，不妨开卷试读。

成语救世济民：挽救天下，拯济百姓。如：三国·魏·曹植《周武王赞》：“桓桓武王，继世灭殷。咸任尚父，且作商臣。功冒四海，救世济民。天下宗周，万国是宾。”又如：对于这个计划，胡雪岩最感兴趣，认为是救世济民、鼓励士气最切实的一件事。——高阳《红顶商人胡雪岩》第五章

成语仁义道德：泛指旧时鼓吹的道德规范。如：唐·韩愈《原道》：“后之人，其欲闻仁义道德之说，孰从而听之。”又如：你说凡是一口仁义道德的人，都是些伪君子，真是一点也不错。——郭沫若《屈原》第二幕

街道的美学读后感_713字

近日终于读完了《街道的美学》和《续街道的美学》，非常精彩。尤其为作者芦原义信漫布于全篇的对日本城市街道环境不佳的关注、呼吁的一片拳拳之心所感动，作者又以一个建筑师的专业知识做出有理有据的分析和具体的改善方案，看起来真是过瘾！

作者在“内部与外部”中说：“日本的传统是在家的内部建立起井然的秩序，以家族为中心，在一幢建筑里保持着内部秩序。具有内部秩序，同时也就意味着对建筑的外部不关心，充实城市空间的思想是淡泊的。“日本人将家看作‘内’，把街道看作‘外’，不像西欧人那样在空间领域上加以统一。换句话说，‘外’是外部，这就意味着它的整洁漂亮由谁来管是和人们无关的”。作者提到的这些“日本人”的特征和问题，因其源流于中国，也同样是中国人的特征和问题，而在中国建筑学者的文章中，却尚未见到阐述得如此切中要害的观点。不管是所谓“大师”还是一般的“业内人事”，多是以个人好恶或人云亦云的观点来肆意谩骂甚至是人身攻击。能够像芦原义信在文中对日比谷公园所做的那样提出具体改善措施的，更是少之又少。

《街道的美学》成书于1978年，当时日本“正处于举国上下同心协力，不顾衣着打扮大力推进经济发展的阶段。”作者认为：“为了要成为世界经济大国”，光是有强大的经济实力是不够的，还应该“提倡都市的文化和美好”。我觉得作者说得很好，现在的中国也正在迈入“世界经济大国”之列，不能再像改革初三十年那样“不顾衣着打扮大力推进经济发展”了，也应该在努力发展经济、解决民生问题的同时，创造更美好的都市的文化和景观。

借用作者书中的一句话：只重视‘内眺景观’而对‘外眺景观’不太介意的“中国人”，作为文化高度发达国家，也该把街道的美学提到日程上来了。

成语上下同心：上下一心。如：姚雪垠《李自成》第一卷第十七章：“自成虽然新遭大败，但此人百折不挠，锐意进取，加之重要将领均在，上下同心，亲密无向，又善于整饬军纪，救民之急，所以只要他喘息一下，重振旗鼓不难。”又如：南朝·宋·范晔《后汉书·和帝纪》：“咎罚既至，复令灾及小民。若上下同心，庶或有彙！