我们俗称的“五线谱”，其实是一种音乐的记谱方法，它忠实地将曲作者的创作意图、创作成果以书面形式记录下来。它不同于现在科技发展后我们可以使用的录音、录像。录音、录像只能让我们倾听、欣赏已经完成的有声作品，而以书面形式记录下来的作品，我们不仅能“看”，还能通过看，使用我们本身自带的乐器——嗓音唱出来，或者使用各种不同的乐器演奏出来——这个，就是艺术的第二创作了——类似我们不仅喜欢吃一道大菜，还得到了菜谱，自己动手，满足挑剔的胃口，何乐不为？

　　正确学习和掌握音乐记谱法——在这里特指五线谱，对我们学习音乐、欣赏音乐、演绎音乐非常重要。

　　在音乐的发展史上，人们根据不同的需要和目的，并在不断地完善和发展中，创造了各种不同的记谱法。比如我国古琴采用的古琴记谱法，戏曲中使用的锣鼓记谱法，中国民间传统的工尺谱记谱法，还有大家现在非常熟悉的简谱、五线谱等等。

　　记谱法非常多样，不同的乐器、不同的地域，不同的传统文化，都能造就不同的记谱法。迄今为止，客观而论，记谱法没有最好的，没有任何一种记谱法能够真正完美地表现曲作者的每一个细微表情变化，也无法完全还原曲作者当时的创作心境；但相对科学的记谱法，通过准确的音符及各种不同的力度符号、表情符号，基本能展示曲作者的表现意图。

　　五线谱记谱法就是这样一种工具，和其他记谱法相比，相对能比较完善地完成还原的工作。但我们在读谱的过程中，不仅要细心观察每一个符号，同时还得通过对曲作者本人的熟悉，了解曲作者当时创作的背景、心情、目的，才能真正领悟作品，完成我们对作品的第二创作（个人演绎），也才不会机械刻板地变成一个生硬的读谱机器。

　　曾经有厂家生产了一种可以插入MIDI软盘的钢琴，使用在电脑上写入音符的功能，将乐谱非常准确地写入软盘，让钢琴自动演奏。节奏没有一点误差，装饰音如同乐谱上印刷的一样一个不漏，也不可能出现演奏者失误弹错音的现象，但最后发出的声音让人实在难以忍受，生硬、没有感情、干涩、冰凉。最终，这种钢琴因为销量太少而停产。