筝-科普123

筝

历史地理2023-02-03 20:31:03百科

[拼音]：zheng

拨奏弦鸣乐器。中国古老的拨弦乐器。筝的历史悠久，“筝”一词，最早见于《史记·李斯列传》的谏逐客书：“夫击瓮叩缻弹筝搏髀，而歌乎呜快耳目者，真秦之声也。”春秋战国时期，筝已流行于秦地（今陕西省），史称“秦筝”。后汉刘熙在《释名》中说：“施弦高急，筝筝然也。”故名筝。

构造和形制

筝的制作主要取材梧桐木，并用“刳桐为体”和“匣式拼合”两种方法制成。音箱呈长条形，面板横断面为弧形，底板平直，在底板上开设两个音孔（古称“越”）。筝分筝首、筝身、筝尾 3部分。以前后弦梁为分界，右端前梁为筝首，左端后梁为筝尾，两梁之间为筝身（古称“隐间”）。筝面张弦，弦距均等，每条弦下设筝柱(古称“雁柱”，即弦马)。筝柱用象牙、紫檀、红木等材料制成，可以移动，以调节音高，并用于转调。筝在汉、晋以前设12弦，唐以后为13弦，明、清以来为15弦、16弦，20世纪60年代逐渐增至18弦、21弦、25弦，筝弦也由传统的丝弦改为钢丝弦或尼龙缠弦，并试制出机械变音装置，便于快速转调的“变调筝”。

筝按五声音阶(sol、la、do、re、mi)定弦，二变之音(fa、si)由左手按筝柱的左侧弦段取得。筝的常用调为C、D、F调，转调方法主要采用按弦变调和移柱变调两种方法，即通过左手抑按筝弦，控制弦的张力或移动筝柱调节弦长的办法变调。筝的音域是：13弦筝G～c²（C调五声音阶），16弦筝A～a²（D调五声音阶），18弦筝A～d³（D调五声音阶），21弦筝D～d³（D调五声音阶），25弦筝G～e³（C调五声音阶）。现在常用的是21弦D调筝。

演奏技法

筝的演奏法主要分右手技法和左手技法。右手职弹，用拇、食、中、无名4指拨弦发声，控制节奏和音的强弱变化；左手司按，用食、中指或中、无名2指捺抑筝弦，控制音高和弦音的变化，表现不同的风格韵味。左手司按为其技法的主要特色，同时也要职弹，技法与右手相同。右手的主要技法有：托、劈、勾、剔、抹、挑、摘、打、花、撮、轮、摇等。左手的主要技法有：吟、颤、揉、按、推、滑、点、泛等。筝的发音浑厚明亮、音韵优美华丽，善于表现行云流水的意境和细腻委婉的情调，常用于独奏、重奏、歌唱的伴奏及器乐合奏。

风格、流派

筝广泛流传于民间，根据流行地区的不同，并融合了各地区的民歌、说唱、戏曲等民间音乐，形成了以不同音韵特点和独特演奏技法为特色的地方流派。近代有代表性的流派以河南、山东、潮州、客家、浙江等地较为著名。

河南筝曲分小曲和板头曲两部分，风格明朗粗犷、泼辣高亢，富有韵味。代表人物为魏子猷、曹东扶、王省吾、任德志等。代表曲目有：《天下大同》、《闺怨》、《上楼》、《陈杏元和番》、《陈杏元落院》、《高山流水》、《苏武思乡》、《新开板》、《山坡羊》等。

山东筝曲取材于山东琴曲和山东琴书的唱腔曲牌、民间小调等，音调刚劲有力，华丽明快，音韵铿锵悠扬。代表人物为黎连俊、张为昭、赵玉斋、高自成等。代表曲目有：《汉宫秋月》、《鸿雁捎书》、《嘤啭黄鹂》、《美女思乡》、《四段》、《凤翔歌》、《降香牌》等。

潮州筝曲是以丝竹乐为主要内容，分套曲和小曲两大类，用调分“轻六”、“重六”、“活五”、“反线”等。它的音调婉转柔美，音韵典雅含蓄。代表人物为林永之、苏文贤、郭鹰、高哲睿、徐涤生等。代表曲目有：《寒鸦戏水》、《粉红莲》、《柳青娘》、《昭君怨》、《浪淘沙》等。

客家筝曲主要有大调、串调、小调 3大类，用调分“硬线”、“软线”。它的特点是音韵古雅大方，委婉质朴。代表人物为何育斋、罗九香、饶竞雄等。代表曲目有：《出水莲》、《蕉窗夜雨》、《玉连环》、《崖山哀》、《薰风曲》等。

浙江筝曲主要以丝竹乐、民间乐曲、套曲、民歌小调为内容，它的音韵淡雅含蓄，流利华美。代表人物为荫椿、王巽之等。代表曲目有：《云庆》、《四合如意》、《高山流水》、《将军令》、《月儿高》、《海青拿天鹅》等。

1950年后，全国各高等音乐院校设立了筝专业，并出版了《古筝弹奏法》（曹正著），《筝曲选集》（赵玉斋编）等教材。在筝曲的创作上也出现了一批反映时代精神、手法新颖的作品，如《庆丰年》、《闹元宵》、《幸福渠》、《春到拉萨》、《战台风》、《丰收锣鼓》、《东海渔歌》等。