[拼音]：muban nianhua

[外文]：wood engraving picture

以木板刻制、印刷，有的则加手工绘制，除夕、新春等时节张贴、装饰于居室的图画。是中国传统民间工艺美术之一。

年画是由古代的桃人习俗发展而来的。桃人即桃符，又称桃板、桃符板。相传东海度朔山有大桃树，其下有神荼、郁櫑二神，能食百鬼。所以于正月初一在桃木板上绘画神荼、郁櫑二神之像，悬于门户，以驱鬼辟邪。汉代，民间除夕饰桃人，画虎于门；宫殿门上绘画武士之像。隋唐时期，门画又有所发展，寺庙各门无处不画。宋代，由于雕刻印刷发达，手工绘画的年画也由此发展为木版年画，除宫廷诏令画工摹拓镌版唐代画家吴道子“钟馗像”外，民间已有彩色套版印刷年画。宋代留存下来的年画，有《东方朔盗桃》，现藏于陕西省博物馆。明清两代，特别是清代，木版年画有很大的发展，主要产于江苏苏州桃花坞、河南朱仙镇、山东潍县杨家埠、天津杨柳青、山西临汾、河北武强、陕西凤翔、四川绵竹、安徽阜阳、湖南隆回、福建漳州、广东佛山等地。作品题材广泛，形式多样，印制方法和艺术风格也各具特色。到清末，木版年画逐渐被石印月份牌画所取代。50年代以来，木版年画得到恢复和发展。1955年，天津成立杨柳青年画社。其他传统产区对木版年画也进行了整理、研究，创作了不少优秀作品。

通常有以下5个步骤：

（1）画师绘制线描画稿；

（2）刻工将画稿反贴在木板上，刻成墨线印版；

（3）将墨线印版印制出版样，然后根据画面色彩，制作套色印刷的木版；

（4）印刷，先印墨线版，后印套色版；

（5）开脸，即画眼、描眉、点唇、敷粉等。但是，各地制作工艺也不尽相同。如四川绵竹只印墨线，彩色部分全以手工描绘而成；山西临汾、陕西凤翔全用套色版印，不用画工；福建漳州将套色版印在彩色纸上，不用墨线版；云南大理、丽江则将墨线版印于彩色纸上，不涂颜色。此外，还有一种漏版套色工艺，即在油纸上雕镂应套印色彩的部分，在印刷时将色彩涂刷在雕镂的漏版上，印成彩色，最后以墨线版印出轮廓。这一工艺尚在贵州、河南开封地区沿用。

以门神、灶君类木版年画为主，张贴在门户和灶头。门神分武门神（即手执武器的秦琼、尉迟恭）、文门神（即身穿朝服、抱笏的宰相）和门童（如“状元及第”、“麒麟送子”）3类。灶君则有独座（工商业者供奉）、双头灶、三头灶等，其上端都印有二十四节气表。这类木版年画都有保护家宅平安的意愿，所以占有很大的比重。此外，还有贴在水瓮、粮囤、米缸上的斗方，堂屋上的宫间，内室的横披，壁灯上的灯笼方子，窗旁的窗条子，碗架上的拂尘子，牛棚和马厩上的栏门画，走马灯上的“刀马人”等。有的木版年画供陈设、游戏、祭祀、观赏用，如说唱艺人用的洋片、儿童游戏的“升官图”、中秋节祭祀的“月宫马”和香斗、祝寿贺喜用的“喜寿屏”等。还有一些大规格的木版年画，专贴于茶肆、酒楼、商店、宫廷或王府的大门等。

木版年画的艺术特色是由其性质和制作工艺而形成的。它在新年张贴、悬挂，所以题材多以吉祥喜庆为主，如丰收、富贵、长寿、婚姻美满、万事如意等。在艺术上，则表现为色彩鲜明，气氛热闹，多用大红、桃红、粉紫、品绿、佛青等色，对比强烈。另一方面，由于刻版印刷，不容多留空隙，以免印刷时渍染画面，所以构图势必均匀而饱满，略无空白之地，这也增强了木版年画热闹、欢快的气氛，和文人画清幽落寞迥然不同。更重要的是，木版年画服务对象主要是劳动人民，它体现了人民的思想感情、生活习俗和审美观念，也反映了时代生活的变迁，因而也是研究民俗学、民间文学、中国近代史的可贵资料。

参考书目

1. 王树村编：《中国美术全集·民间年画》，人民美术出版社，北京，1985。